生まれたときからクラシックが流れていてバイオリンやピアノが部屋にあって、という方ももちろんいらっしゃるでしょうが、それでも私たちが日々の生活の中で出くわす音楽、街で聞こえて来た、店で流れていた、アニメで人気で子供が口ずさんでいた、とか、そういった音楽は、ほぼほぼ似たようなビートを繰り返す曲たちです。わざわざ探して聞きにゆこうとしなくても勝手に耳に入ってくるのではないでしょうか。

このようなポップスだったりロックだったりヒットチャートがらみの歌謡曲というのは、４拍子の曲がほとんどです。ピアノ伴奏だとかバンドサウンドだとか楽器編成に関わらず、また、ギターが含まれているかいないかにも関わらず、「８ビート」「１２ビート」「１６ビート」のどれかまたはその応用にすぎません。

まず、これをマスターしてゆきます。メロディを奏でたいと思う人もリズムを離れてメロディは存在しません。コードがまだ押えられない子でもリズムは表現できます。というわけで、ギターで言えば「コードストローク」の基本を学ぶということになります。ピックや素手でジャンジャカかきならす、あれです。

クラシック音楽と呼ばれているもの、かつてヨーロッパで管楽器や弦楽器を用いてモーツァルトやベートーヴェンらが築き上げた音楽、これが今日「音楽の古典！」として愛されているわけですが、これらの楽曲には当時の土着の舞踏リズムなどを土台とした音楽も多く４拍子ばかりではありません。

またジャズはいわゆる「４ビート」直訳すれば「四拍子」ですが、スイングと呼ばれる独特のノリやその即興的アプローチゆえ人によっては超ムズい音楽になります。

スペインのフラメンコや中南米の音楽には１２拍子だとか２拍３連などこれまた個性的なリズムが多く存在しその体得が求められ、けして簡単とは言えない音楽に位置すると言えるでしょう。

だから森充ギター教室では、こういったニッチなマニアックジャンルは、基本（初級）としては扱いません。

とはいっても、いつまでもコード弾きばかりでもまずいです。それでは最初から最後までピアノに座って左手だけで弾いている状態。右手が全く登場しません。

ですので、コードストロークの練習と並行して、ドレミを覚えて、単音で様々なメロディを弾く練習も行ってゆきます。

ぜひこのクラスルームを活用してください。実践（実際の演奏・本番）そのものを除いては、このアプリだけでかなり実践的な練習が可能ですので、とてもおススメです。

課題曲リストはいわば教則本のようなもの、これを動画を参考に練習を進められればそれだけでリズムの体系全体像をキャッチして基本を身につけることが出来るかもしれません。センスのある方ならきっと一人でも練習に励むことができます。

どうしても分からない部分や実際のノリやフィーリングは、ぜひ対面レッスン（またはリモート）でキャッチ＆ゲットしてください！

その「腑に落ちる」かどうかという点が、やはり重要だったりするようです。自信につながりますからね。

クラスルーム上にまとめた課題曲がそのままオンラインレッスンのコンテンツですので、とにかく練習したいけど何を？という方にはピッタリです。

練習やってみて自分なりの苦手とか意味不明が出て来たとき、いわゆるコツや特に大事なポイントについて講師の視点を知りたい、同じ空間でとにかく弾いてみて生きたリズムを体感し体得したい・・・といった実践的な部分、理屈理論ではなかなかつかみきれない部分をカバーするのが、まさに対面レッスンではないでしょうか。

１００パーセントではないにしろリモートレッスンでも、直接質疑応答してもらえれば確かな情報が得られるかと思います。

あくまで私個人のイメージですが、リアルレッスンを１００とすると、オンラインコンテンツオンリーでも体系的な学びが可能です。７０といったところでしょうか。オンラインコンテンツに単発リモートで質問を投げかければプラス８０。リモートレッスンを毎月定期化すれば９０。ご自分にピッタリの始め方は？

パターン１）コンテンツだけで自力で練習してみたい方
パターン２）自力でやって質問をたまに対面（リモート）でという方
パターン３）リモートレッスンを定例化して自分をペースに乗せたいという方
パターン４）それらすべてを含むリアルレッスンを定例化して自分をペースに乗せたいという方